Liczba i różnorodność ruchomych zabytków archeologicznych – za takie uważane są zarówno fragmenty ceramicznych naczyń, jak i wyroby wykonane z kamienia, metalu, szkła, skóry, drewna i innych surowców – wymagają szeregu zabiegów, nie tylko w zakresie ich właściwego przechowywania, ale również ich opracowywania, ewidencjonowania oraz inwentaryzacji.
Świadomi wyzwań i problemów stojących przed muzealnikami, w imieniu wszystkich organizatorów zapraszamy Państwa na webinarium pt. „Zarządzanie zbiorami archeologicznymi”, poświęcone tej właśnie problematyce, które odbędzie się w terminie 28-30 września 2021 r. Przygotowaliśmy dla Państwa cykl wykładów prezentowanych zarówno przez muzealników jak i specjalistów z innych dziedzin, w których omówione zostaną naszym zdaniem najważniejsze kwestie stojące przed instytucjami posiadającymi w swoich zbiorach zabytki archeologiczne. Wydarzenie potrwa trzy dni – od wtorku do czwartku w godzinach 9:30-11:30/12:00.
Po każdym wystąpieniu zaplanowaliśmy czas na dyskusję, dlatego zachęcamy do zadawania pytań, zgłaszania uwag i kwestii problematycznych podczas webinarium, za pośrednictwem ZOOM – chat. Wszelkie pytania mile widziane!

Pliki do pobrania w linku: http://muzeum.glogow.pl/art,744,webinarium-pt-zarzadzanie-zbiorami-archeologicznymi?fbclid=IwAR20L2YxHygjcvOOtzBKx4sQnBvi9ZdypyP5QM3oqjFlspFItsKlxWj_UVU

Rejestracja uczestników odbywać się będzie na podstawie skanów formularzy zgłoszenia.
Zgłoszenia prosimy przesłać do dnia 23 września 2021 r. na adres e-mailowy:
malgorzata.sulkowska@muzeum.glogow.pl
Po przyjęciu zgłoszenia zostaną do Państwa wysłane linki do szkolenia, kolejno na wszystkie trzy dni.
Dodatkowe informacje mogą Państwo uzyskać od koordynatorów szkolenia:
Małgorzata Sułkowska – Muzeum Archeologiczno-Historyczne w Głogowie,
e-mail: malgorzata.sulkowska@muzeum.glogow.pl
Tomasz Stolarczyk – Muzeum Miedzi w Legnicy,
e-mail: archeologia@muzeum-miedzi.art.pl
Bogusława Klat – Zamek Królewski w Warszawie - Muzeum,
e-mail: bklat@zamek-krolewski.pl
 Licząc na Państwa zainteresowanie, łączymy pozdrowienia.
Organizatorzy:
Polskie Stowarzyszenie Inwentaryzatorów Muzealnych
Muzeum Archeologiczno-Historyczne w Głogowie
Muzeum Miedzi w Legnicy
Pliki do pobrania

Obdarzony niezwykłą wrażliwością plastyczną artysta przyszedł na świat 23 grudnia 1949 roku w Międzyrzeczu Wielkopolskim. Z wykształcenia technik odlewnik pierwsze próby mierzenia się z materią rzeźby podjął podczas pracy w odlewni w Siedlcach. Powstała wówczas prosta, zdobiona półokrągłym dłutem listwa, będąca dekoracją półki. Zachęcony przez kolegę podjął się rzeźbienia niewielkich figurek, traktując je jako pamiątki dla przyjaciół. Spotykając się z uznaniem swojej pracy zaczął poszukiwać lepszych narzędzi i drewna, z czasem doskonaląc swój warsztat. W swoich poszukiwaniach nie posiadał żadnego przewodnika czy nauczyciela - działając w sposób intuicyjny nabierał coraz większego doświadczenia, stając się jednym z najbardziej rozpoznawalnych współczesnych artystów nieprofesjonalnych tworzących w nurcie czerpiącym inspiracje z szeroko rozumianego pojęcia ludowości w sztuce. W 1993 roku przyjęty został w szeregi Stowarzyszenia Twórców Ludowych, co przyczyniło się do jeszcze większego zaangażowania w działalność artystyczną podejmującą dialog z ludową tradycją plastyczną.

Rzeźby Waldemara Styperka wykazują się doskonałą znajomością materii drewna i techniki rzeźbiarskiej, a walory plastyczne prac zdecydowanie podnosi wysmakowana kolorystyka, będąca zasługą działań jego żony Danuty – utalentowanej malarki obrazów na szkle, która pokrywała rzeźby barwną polichromią. Ta artystyczna para wielokrotnie gościła na rozmaitych przeglądach twórczości ludowej, kiermaszach i targach sztuki, które stawały się znakomitą okazją do pozyskania dzieł zaprzyjaźnionych artystów ludowych. Zgromadzona w ten sposób kolekcja prac stanowi doskonałą okazję do zapoznania się z wybranymi dziełami wielu twórców nieprofesjonalnych budujących obraz współczesnej plastyki neoludowej w Polsce. Prezentowana na wystawie część kolekcji małżeństwa Styperków ukazuje fenomen funkcjonowania najważniejszych ośrodków rzeźby ludowej w Polsce – łukowskiego, kutnowskiego, łęczyckiego, paszyńskiego. Na wystawie podziwiać można między innymi rzeźby Józefa Chełmowskiego, Stanisława Kwaśnego, Józefa Szypuły, Wiktora Chrzanowskiego, a dopełnieniem ekspozycji są prace malarskie Stanisława Koguciuka oraz obrazy na szkle autorstwa Danuty Styperek.

Wystawa niniejsza, wespół z organizowanymi od 2013 roku przez małżonkę artysty plenerami rzeźbiarskimi, stanowią plastyczny wyraz pamięci o zmarłym 23 listopada 2012 roku artyście. Gorąco wierzymy, że podróż w świat wyobraźni Waldemara Styperka i zaprzyjaźnionych z nim twórców, jest możliwie najlepszym wyrazem wiary w to, że „można odejść na zawsze, by stale być blisko” (Jan Twardowski).

Wernisaż odbędzie się 1 października o godzinie 18.00 w Muzeum im. ks. dr. Władysława Łęgi w Grudziądzu (spichrz nr 11, sala wystaw czasowych).
Wystawa prezentowana będzie do 30 stycznia 2022 r.

Ekspozycja przedstawia szczególnie rzadkie przedmioty z zastaw stołowych takie jak sosjerki, solniczki, naczynia do picia a wśród nich czarki, pucharki, kielichy, kubki i kufle a ponadto dzbanki do kawy, herbaty i czekolady oraz naczynia do chłodzenia wina i kieliszków. Uwagę zwraca wyjątkowy nef. Dzięki wystawie można podziwiać jak wyglądały stoły i ich przepych w czasie bankietów towarzyszących ważnym wydarzeniom królewskim - ślubom i koronacjom. Przybliża je zaaranżowany, reprezentacyjny stół z XVIII w. z zastawą dla 12 osób składającą się z ponad 70 przedmiotów. Na wystawie zobaczyć też można kieliszki ze szkła zielonego znane z licznych obrazów mistrzów holenderskich. 

Wybrane obiekty pochodzą z zastaw stołowych dworów panujących m.in. Jerzego III króla Wielkiej Brytanii  i Irlandii i króla Hanoweru, królów: Fryderyka II Wielkiego, Fryderyka Wilhelma III, Fryderyka Augusta III oraz carycy Katarzyny Wielkiej. Niektóre z naczyń w przeszłości wchodziły też w skład  wysokiej klasy  kolekcji należących do bogatych rodów np. Rothschildów. Stanowiły także ozdobę dawnych gabinetów sztuki. 

Prezentowana kolekcja jest własnością rodziny Matzke, którą założyli Helga i Fred Matzke. Właściciele to znani na świecie niemieccy antykwariusze specjalizujący się w zabytkowym złotnictwie. Muzeum Żup Krakowskich Wieliczka nawiązało z nimi kontakt kilka lat temu kupując solniczki do swoich zbiorów. Kontakty zaowocowały dalszą współpracą i prezentacją ich niezwykłej kolekcji na wystawie w Zamku Żupnym w Wieliczce. 

Jan Godłowski, dyrektor Muzeum, powiedział w czasie wernisażu „Chlubą wielickiego muzeum są solniczki stąd pomysł na wystawę zastaw stołowych. Rzadko zdarza się aby prywatna kolekcja pokazywana była w muzeum, tym bardziej dziękujemy panu Fredowi Matzke za jej udostępnienie”

Obok wielickiego Muzeum obiekty z kolekcji >Helga Matzke< posiada też Zamek Królewski na Wawelu – Państwowe Zbiory Sztuki. Dzięki uprzejmości dyrekcji wawelskiego zamku są one również pokazane na tej wystawie. 

Wystawie towarzyszy obszerny katalog w języku polskim i angielskim, który w sposób interesujący i bardzo szczegółowy przedstawia cenne zabytki. Zawiera także ciekawe eseje niemieckich znawców tematu, dotyczące historii naczyń stołowych służących do podawania soli, napojów i potraw.

Organizator: Muzeum Żup Krakowskich Wieliczka 

Współpraca: Helga Matzke European Silver

Autorzy scenariusza: dr Christina Ntaflou i Fred Matkze

Kurator wystawy: Klementyna Ochniak-Dudek 

Projekt plastyczny: Marek Suchowiak 

Autor zdjęć: Mitko Fotografie GmbH Munich

Program towarzyszący wystawie: 

2021 rok

- 17.09: warsztaty „Senior w Muzeum” - „Sztuka złotnictwa”, Zamek Żupny

- 17.10: warsztaty „Mama, Tata i Ja”- „Sztuka złotnictwa”, Zamek Żupny

- 20.10: prelekcja „Skarbce czyli od splendoru po "świątynie sztuki” (przybliży tematykę skarbców panujących od czasów średniowiecza, jak również późniejsze zbiory sztuki, tzw. Kunstkammery) – kustosz K. Ochniak-Dudek

- 14.11: zwiedzanie wystawy z kuratorem

- listopad: zwiedzanie wystawy z kuratorem w ramach wydarzenia Dzień Otwartych Drzwi Muzeów

2022 rok

- 12.01 - prelekcja „Skarbce czyli od splendoru po "świątynie sztuki” – kustosz K. Ochniak-Dudek